10 známych filmov, ktoré vznikli podľa komiksov, poznáš ich všetky?

18.8.2025

Aj ty si rád/a pozrieš niektoré z najnovších filmov v kine? Keď sedíš v sále a žuješ popcorn, možno ti ani nenapadne, že príbeh, ktorý ťa tak pohltil, pochádza z komiksov. Práve kreslené stránky s textovými bublinami sú pôvodom mnohých úspešných filmov. Samozrejme, každý vie, že filmy Batman a Avengers vznikli podľa komiksov. Ale dnes sa pozrieme na 10 filmových trhákov, o ktorých málo ľudí vie, že vznikli podľa komiksov.

10. RED

Ľudia dobre poznajú akčné komédie RED (2010) a RED 2 (2013), v ktorých hviezdil Bruce Willis. Warren Ellis a Cull Hamner vytvorili ešte skôr rovnomenné komiksy, na základe ktorých vznikol aj film.

Príbeh sa točí okolo bývalého agenta CIA, Franka Mosesa (v komiksoch Paul Moses), ktorého hrá Bruce Willis. Nové vedenie CIA sa rozhodne Franka zlikvidovať. Frank si však chce užiť dôchodok a nechystá sa tak skoro zomrieť. Rozhodne sa dať dokopy svoj starý tím a spoločne sa postavia bývalému zamestnancovi.

Význam skratky RED je Retired Extremely Dangerous (extrémne nebezpeční dôchodcovia). A tím bývalých agentov potvrdí, že nepatria do starého železa. Vo filme sledujeme akčnú zábavu plnú prestreliek, humorných dialógov a skvelých hereckých výkonov.

RED - komiks vs. filmy

Komiks má podobný dej, avšak medzi filmom a jeho predlohou nájdeme niekoľko rozdielov:

tón príbehu - film je akčná komédia, no komiks má vážnejší až tragický tón
postavy - komiks sa sústredí na hlavného hrdinu, pričom do filmu boli pridané ďalšie postavy, ktoré v predlohe nie sú prítomné
príbeh - komiks je krátky a pochmúrny a Mosesova cesta za pomstou je rýchla a nekompromisná; film má oveľa viac fiktívnych scén, aby sa z neho mohol stať celovečerný príbeh s viacerými zvratmi

Ak si videl/a film a chceš si prečítať komiks, priprav sa na to, že humor v ňom nenájdeš. Ide o surový príbeh o pomste a odplate, v ktorom čitatelia Mosesa vnímajú skôr ako monštrum než hrdinu.

9. Kingsman: Tajná služba

Príbehy o tajnej organizácii Kingsman svedčia o svojej úspešnosti skvelou trilógiou od režisére Matthewa Vaughna.

V komikse Kingsman: The Secret Service sledujeme Eggsyho Unwina z problémovej rodiny. Pod svoje krídla ho berie jeho strýko Jack London. Spoločne táto dvojica bojuje proti miliardárovi, ktorý chce zredukovať počet ľudí na planéte.

Film má veľmi podobný príbeh. Spoznávame tajnú organizáciu Kingsman a následne veterán Harry Hart (v komikse Jack London) verbuje do výcviku nevychovaného Eggsyho. Následne sa snažia zastaviť plány spomínaného miliardára, ktorého si zahral Samuel L. Jackson.

Kingsman - komiks vs. filmy

Ako inak, film sa mierne líši od svojej predlohy, a toto sú hlavné rozdiely:

tonalita - komiks je drsnejší, cynickejsí a politicky nekorektný, pričom film je akčnou komédiou s britským humorom
meno Eggsyho mentora - vo filme je to Harry Hart a v komikse Jack London
zámery záporáka - v komikse miliardár unáša celebrity a má plán na vyhladenie ľudstva, no vo filme je to šialený technologický génius, ktorý chce rozpútať násilnú agresiu po celom svete so zámerom zníženia obyvateľov planéty
vedľajšie postavy - tvorcovia filmu pridali nové postavy, ktoré v komikse neexistovali
pokračovanie - filmové pokračovanie Kingsman: Zlatý kruh je nový príbeh, ktorý nie je založený na komiksovej predlohe

Komiks Kingsman má veľmi pozitívne hodnotenia, no ak ho chceš čítať, zabudni na humor z komiksu. Pôvodný príbeh je oveľa drsnejší a vážnejší než film.

8. Hellboy

Komiksovú sériu Hellboy od Mikea Mignolu si obľúbili fanúšikovia z celého sveta. Príbeh sa zameriava na mytológiu a folklór a rozpráva nám o vyvolaní Hellboya nacistickými okultistami. Ujíma sa ho však profesor Bruttenholm, ktorý ho vychováva v tajnom Úrade pre paranormálny výskum a obranu (ÚPVO).

Príbehy v komiksoch sú väčšinou krátke a zameriavajú sa na nadprirodzené záhady. Počas svojej cesty Hellboy stretáva mytologické bytosti, upírov, čarodejnice a démonov z rôznych kultúr. Postupne zároveň odhaľuje svoj smutný osud.

Hlavnou témou je Hellboyova osobná tragédia a jeho boj proti vlastnému osudu.

Dočkali sme sa 3 filmov o Hellboyovi. Hellboy (2004) a Hellboy 2 (2008) prezentujú Hellboya v mierne rozprávkovom štýle. Sledujeme jeho vzťahy s priateľmi a myšlienku, že Hellboy je dobrou bytosťou, ktorá si chce nájsť svoje miesto vo svete.

To už ale nemôžme povedať o reboote z roku 2019. Film Hellboy: Kráľovná krvi sa rozhodol vrátiť k brutálnejšej atmosfére komiksu. Je to temnejší príbeh, ktorý sa snaží zachytiť Hellboyovu krízu a násilie, ktoré sprevádza jeho existenciu.

Hellboy - komiks vs. filmy

atmosféra - komiks pôsobí melancholicky a hororovo, prvé dva filmy sú akčné s prvkami humoru, no reboot z roku 2019 priniesol viac brutality, čo rozdelilo fanúšikov na 2 tábory
dej - komiksy sa zameriavajú na kratšie príbehy, pričom filmy sledujú uzavretý príbeh zameraný na prepojenie Hellboyovej minulosti a jeho súčasných misií
postavy a vzťahy - prvé dva filmy zobrazujú Hellboya a jeho priateľov ako “rodinu”, no v komiksoch sú postavy osamelejšie a tragickejšie

Ak plánuješ spoznať komiksového Hellboya, priprav sa na lovecraftovskú atmosféru s pochmúrnym tónom.

7. V for Vendetta

Uznávaný komiks V for Vendetta je priamou kritikou britskej vlády 80. rokov. Dej sa odohráva v dystopickom Spojenom kráľovstve, kde vládnu totalitní fašisti. Hlavná postava V (vo svojej ikonickej maske) chce pomstiť režim a zároveň inšpirovať ľudí k zničeniu celej spoločenskej štruktúry. Komiks necháva čitateľom priestor na to, aby si vytvorili názor o tom, či je V hrdina alebo šialenec.

Film prináša kúsok optimizmu a akcie do ponurého sveta v totalitnom režime po studenej vojne. Tento režim sa objavil po tom, ako si vládni predstavitelia upevnili moc vypustením biologickej zbrane.V tomto prípade tvorcovia filmu nevytvorili postavu V tak nejednoznačnú ako v komikse. Motívom V je zvrhnutie tyranskej vlády a návrat moci do rúk ľudí.

V for Vendetta - komiks vs. film

Film opäť prišiel s niekoľkými odlišnosťami oproti komiksovej predlohe:

ideológia - komiks sa zaoberá myšlienkou anarchie, pričom film sa sústreďuje na boj proti tyranii a návrat demokracie
posolstvo - z komiksu vyplýva otázka, či je anarchia alternatívou k totalite, no film jednoznačne prezentuje V ako hrdinu a symbol nádeje na zmenu a slobodu
postava V - komiksový V je chladný a bez citov, pričom jeho úmysly sú často nejednoznačné, avšak filmový V má charizmu a jasnú túžbu po spravodlivosti
vzťahy medzi V a Evey - v komikse je Evey prostitútka a jej vzťah s V je chladnejší, pričom vo filme pracuje pre televíznu stanicu a ich vzťah sa miestami prehlbuje do romantického puta

V skratke povedané, komiks je intelektuálne provokatívny a temný, zatiaľ čo film je prístupnejší, akčnejší a v teda nádejnejší príbeh o boji za slobodu.

6. Sin City

Filmy Sin City predstavujú jednu z najvernejších adaptácií svojej komiksovej predlohy.

Sin City je noir komiksová séria od Franka Millera. Ocitáme sa vo fiktívnom skorumpovanom meste Basin City, ktoré prezývajú aj Sin City. Žijú tu bezohľadní politici, cynickí hrdinovia, skorumpovaní policajti a násilie a zločin sú tu na dennom poriadku.

Komiksy autor napísal formou antológie, pričom jednotlivé príbehy sa sústredia na rôzne postavy a ich tragické osudy. Každý príbeh má vlastný dej, avšak okrajovo sa prepletajú.

Frank Miller vystihol pesimistickú a nihilistickú atmosféru s násilnými hrdinami, čo v čitateľovi zanechá výraznú stopu.

Na režírovaní filmov sa podieľal aj samotný Frank Miller, čomu pravdepodobne vďačíme za vysokú autenticitu príbehu. Kamerové uhly a kompozície sú takmer totožné s komiksovými scénami. V prvom filme (2005) sledujeme 3 hlavné príbehy z komiks: The Hard Goodbye, The Big Fat Kill a That Yellow Bastard. Druhý film z roku 2014 adaptuje komiksy A Dame to Kill For a Just Another Saturday Night. A aby toho nebolo málo, pridali sa aj 2 exkluzívne príbehy napísané iba pre film.

Sin City - komiks vs. filmy

V tomto prípade môžeme rozdiely medzi filmami a komiksom preskočiť, nakoľko ide o skutočne autentickú adaptáciu.

5. Casper

Možno ťa to prekvapí, ale základom obľúbenej rozprávky Casper bol komiks. Komiks vyšiel už v roku 1939. Ak ti meno Casper nič nehovorí, dovoľ nám, aby sme ti ho predstavili. Casper je malý duch, ktorý sa snaží nájsť si priateľov, no každý, ktor ho stretne, sa ho zľakne. Nesnaží sa ľudí vystrašiť, práve naopak, má dobré úmysly a chce mať iba kamarátov. Je to jednoduchý detský príbeh.

V roku 1995 sa Casper dočkal filmovej adaptácie. Sledujeme Dr. Jamesa Harveyho a jeho dcéru Kat, ktorí potrebujú nový dom očistiť od duchov. Práve v tomto dome býva Casper a jeho traja zlí strýkovia. Film nám postupne odhaľuje Casperov príbeh - bol to chlapec, ktorý kedysi zamrzol na saniach a stal sa duchom. Casper je osamelý a túži sa vrátiť medzi živých. Je to príbeh o láske, strate a spomienkach.

Casper - komiks vs. film

Toto sú 4 hlavné rozdiely, ktoré komiks odlišujú od filmu:

dej - komiks predstavuje viacero krátkych samostatných príbehov, pričom film má ucelený dej s vyvíjajúcimi sa postavami
emócie - filmový Casper obsahuje scény, ktoré hovoria o smútku zo straty, túžbe po priateľstve a dôležitosti spomienok, čo v komikse absentuje
pôvod - z komiksu nevieme, ako sa Casper stal duchom, ale film odhaľuje jeho príbeh
strýkovia - v komikse sú to 3 zlí duchovia, no vo filme sú to komplexnejšie postavy, ktoré majú aj zmysel pre humor a Casperovi robia neustále zle

Komiksová predloha je jednoduchou rozprávkou pre deti, no film je dojemný príbeh pre celú rodinu, ktorý zaujme aj dospelého diváka.

4. 300

Dostávame sa k ďalšiemu dielu od Franka Millera, ktorým je voľná dramatická adaptácia bitky pri Termopylách v roku 480 p. n. l. V tomto komikse 300 Sparťanov pod vedením kráľa Leonida bráni priechod proti perzskej armáde kráľa Xerxa.

Komiks Franka Millera sa preslávil širokouhlými panelmi, kontrastami svetla a tieňa či prehnaným násilím, ktoré vystihuje heroizmus a brutalitu. Príbeh sa zameriava na Sparťanov, ktorí bojujú za slobodu a česť, pričom vedia, že ich čaká istá smrť. Komiks vykreslil sparťanskú disciplínu a ich ideál “smrti v boji”, ktorá je pre nich lepšia ako život v otroctve.

Za filmom 300 stojí úspešný režisér Zack Snyder, ktorý komiks dokázal verne reprodukovať na filmové plátna. Zack Snyder nezabudol na kontrastné farby ani spomalené zábery, ktoré verne kopírujú Millerovu kresbu. Režisér rozšíril film o dodatočné scény s kráľovnou Gorgo (Lena Headey), ktorá sa snaží v Sparte získať podporu pre Leonida. Vďaka tomu čitateľ chápe príbeh v rámci širšieho politického kontextu.

300 - komiks vs. film

Aj napriek tomu, že film je vernou adaptáciou komiksu, nájdeme tu mierne odchýlky, a to nasledovné:

rozprávanie - komiks sa zameral hlavne na bitku a je priamejší, pričom film využil postavu kráľovnej Gorgo a vojaka Diliosa na rozprávanie príbehu, čo vytvára emocionálnu hĺbku
vizuálny štýl - filme kopíruje Millerovu estetiku, no je tu vidno aj farby, ktoré sú typické pre Snyderov štýl
tón - komiks od Franka Millera je tvrdý a nekompromisný, no filmový príbeh má o kúsok viac akčného tónu

Film 300 môžeme zhodnotiť ako vernú kópiu komiksovej predlohy s pridanými prvkami, vďaka ktorým sa stáva prístupnejším pre filmové publikum.

3. Men In Black (Muži v čiernom)

Vedel/a si, že úspešnú sériu akčných komédií Men in Black inšpiroval komiks z roku 1990?

Komiksy od Lowella Cunninghama a Sandyho Currthersa sledujú celé spektrum paranormálnych javov. Komiksoví Muži v čiernom nie sú len agentmi, ktorí sledujú mimozemšťanov. MIB je tajná organizácia, ktorá sleduje a odstraňuje akúkoľvek nadprirodzenú hrozbu. Napríklad aj démonov, mutantov či mýty.

Komiksy prezentujú organizáciu Men in Black ako morálne nejednoznačnú a bezohľadnú. Agenti sú ochotní vraždiť kvôli udržaniu svojho tajomstva. Celkovo je tón komiksu temný a konšpiračný. Príbeh poukazuje aj na to, že MIB môžu byť pre ľudstvo rovnakou hrozbou ako tie, proti ktorým bojujú.

Na druhej strane je film Men in Black odľahčenou zábavnou komédiou. Agenti K (Tommy Lee Jones) a J (Will Smith) sledujú a kontrolujú prítomnosť mimozemšťanov na Zemi. Tieto bytosti ľudia vnímajú ako “nelegálnych imigrantov” alebo turistov na Zemi. Sem-tam vo filme zahliadneme akciu aj desivé bytosti, no od temného thrilleru to má skutočne ďaleko. Dej sa sústredí na humor a chémiu medzi hlavnými postavami, pričom tón je optimistický. Namiesto vraždenia sa ľuďom iba vymazáva pamäť, čo je vnímame ako neškodné a potrebné opatrenie.

Men in Black (Muži v čiernom) - komiks vs. filmy

Tu sú hlavné rozdiely medzi filmom a komiksom:

žáner - zatiaľčo komiks je temným a násilným thrillerom, film je akčnou komédiou
činnosť MIB - v komikse organizácia rieši všetky paranormálne javy, no vo filme sa venujú iba mimozemšťanom
povaha MIB - komiksy prezentujú MIB ako tajnú organizáciu s pochybnou morálkou, ale vo filme ide o profesionálov, ktorí chránia Zem
agenti - komiksoví J a K sú protikladné povahy, pričom filmoví agenti sú zohratí, charizmatickí a majú silný morálny kompas

Príbehy sú si podobné iba v základnej myšlienke a takmer vo všetkom ostatnom sa líšia. Kým komiks je temný a cynický, film je odľahčená akčná komédia.

2. The Mask (Maska)

Komiks The Mask od Mikea Richardsona vyšiel v roku 1987 pod krídlami Dark Horse Comics. Príbeh sa točí okolo magickej masky, ktorá dáva svojmu nositeľovi superhrdinské schopnosti. V komikse však maska nie je zdrojom zábavy, ale nebezpečným artefaktom.

Keď si Stanley nasadí masku, mení sa na šialenú zelenú postavičku so schopnosťami kresleného superhrdinu. Maska však v Stanleym prebúdza aj jeho najtemnejšie túžby po pomste, násilí a anarchii. Čitatelia vnímajú Masku skôr ako antihrdinu, pretože jeho činy sú brutálne a nositelia masky často zomierajú alebo sa zbláznia.

Legendárny film s Jimom Carreym je však odľahčenou rodinnou komédiou. Chuck Russel v roli režiséra prevzal koncept masky, ale odstránil z príbehu násile a temnotu. Touto cestou sprístupnil príbeh Masky širšiemu publiku.

V tomto príbehu je Stanley milý a nešťastný úradník, ktorý nachádza masku. Maska ho premení na jeho vtipné a sebavedomé alter ego. V tomto prípade je Maska komiksovým superhrdinom, ktorý pomáha v boji proti zločinu. Film sa zameriava na humor, romantickú zápletku Stanleyho so speváčkou Tinou a tiež na boj s gangsterom Dorianom.

The Mask (Maska) - komiks vs. film

V týchto 4 veciach sa film líši od komiksu The Mask:

žáner - film je komédiou s prvkami akcie a romantiky, pričom komiks je horor s čiernym humorom a krvavými scénami
charakter masky - komiksová maska je zlá a korumpuje svojho nositeľa, zatiaľčo tá filmová je skôr oslobodzujúcim nástrojom než prekliatím, keďže prebúdza skryté túžby a osobnosť nositeľa
Stanley a maska - Stanley je v komikse obeťou masky, kvôli ktorej spácha brutálne činy, vo filme si naopak užíva slobodu a vďaka maske sa vysporadúva so svojimi problémami
dej - v komikse sa stretávame s krátkymi príbehmi o rôznych nositeľoch masky, pričom film je jedným uceleným príbehom, ktorý vrcholí víťazstvom dobra nad zlom

Komiks a film The Mask sa veľmi líšia. Film je voľnou adaptáciou, ktorá všetko zlé a kruté z komiksu vynechala a maske dala novú pozitívnu úlohu. Z príbehu sa tak stala nezabudnuteľná komédia.

1. Ninja korytnačky (TMNT)

Príbeh o zmutovaných korytnačích bratoch pozná asi každý z nás. Prvýkrát sa tieto postavičky objavili na stranách komiksu už v roku 1984. Pôvodne mal byť tento príbeh paródiou úspešných diel tej doby, ako napr. Daredevil a Ronin od Franka Millera.

Korytnačky boli pomstychtiví bojovníci, ktorí v otázke zabitia nepriateľov neváhali. Ich pôvod sa priamo spájal s Hamato Yoshim, ktorý sa údajne prevtelil do majstra Splintera. Mytológia komiksu o ninja korytnačkách je oveľa hlbšia než sa zdá a zameriava sa na osud a vojnu klanov.

Od vydania prvého komiksu sme sa dočkali niekoľkých filmových spracovaní. Najviac sa ku komiksovej predlohe priblížil úplne prvý film z roku 1990. Ďalšie diely pridávali do deja viac humoru a farebnejšieho tónu, čo ninja korytnačky odklonilo od ich pôvodnej predlohy.

Všetky ďalšie filmy, vrátane tých najnovších, publikum vníma ako superhrdinské príbehy pre mladších divákov.

Ninja korytnačky (TMNT) - komiks vs. filmy

Zamerali sme sa na prvý film o ninja korytnačkách z roku 1990 a tu sú rozdiely oproti komiksu:

tón a násilie - komiksy sú drsnejšie a surovejšie, film si síce zachoval istú mieru vážnosti, ale vyhýba sa priamemu zabíjaniu
postavy a ich príbehy - v komiksoch Shredder zabil Hamata Yoshiho, majiteľa potkana, ktorý sa stal majstrom ninja korytnačiek, vo filme ho zabil niekto iný; April v komiksoch pracuje v laboratoriu, no vo filme je reportérka
charakter Shreddera - v komiksoch Shredder umiera už v prvej časti, no vo filme žije naďalej a stretávame sa s ním v roli hlavného záporáka
farebné masky - komiksové orytnačky mali iba červené masky, do filmov tvorcovia pridali viaceré farby, aby sa postavy ľahšie rozlišovali

Rozdielov je niekoľko, no aj napriek nim sa prvý film najviac podobá pôvodným komiksom.

Slovko na záver

Aj za najväčšími filmovými hitmi sa skrýva bohatý svet komiksov. Komiksové príbehy sú zložitejšie a temnejšie a slúžia ako skvelý námet a inšpirácia pre filmy. Bohužiaľ, väčšina príbehov nie je vo filme poňatá tak ako v komikse.Tvorcovia prispôsobujú a menia príbehy, a to hlavne z dôvodu oslovenia širšieho publika

Každopádne, ak si fanúšikom niektorého z vyššie uvedených filmov, možno by ťa mohol zaujať aj komiks. Pôvodný príbeh je častokrát oveľa temnejší a realistickejší než jeho moderná odľahčená adaptácia.

Zisti, čo inšpirovalo tvoj obľúbený film alebo seriál a možno prídeš na to, že to bol tiež komiks. Práve komiksy sú bohatou studňou inšpirácie pre mnohých tvorcov a režisérov.

Mohlo by ťa zaujímať: